衆所周知程式是戲曲中運用歌舞手段表現生活的一種獨特的技術格式。唱、念、做、打，一招一式，皆有程式，那麼京劇的常見程式有哪些?下面本站小編爲大家詳細介紹一下相關內容。
☆自報家門：是戲曲中主要人物出場時的自我介紹。它由引子、 定場詩、坐場白組成。
引子：劇中主角第一次上場時，半念半唱一些韻文結構的詞句，這叫念“引子”。它籠統地自敘心情、處境、身份、經歷、性格，抒發志趣、抱負、情緒。
定場詩：角色唸完“引子”以後要念的四句詩，爲定場詩。內容大半是介紹劇中的特定情景和人物的思想感情。
坐場白：主要角色唸完“引子”、“定場白”以後所念的一段獨白。內容是介紹人物的姓名、籍貫、身世以及當時的情況、事件過程、心理活動等。
自報家門是一種戲劇特殊的表現手法，在戲曲的傳統戲中普遍運用，而在許多新編劇目中，對劇情和角色的介紹，則一般不再採取這樣的手法。
☆跑龍套： “龍套”是指戲曲中扮演士兵 、伕役、宮女等隨從人員，因穿特殊形式的龍套衣而得名。在戲曲表演中，龍套可以虛擬千軍萬馬，起烘托聲勢的作用。跑龍套也有多種程式排場及隊形變化。每種隊形均有自己的專業名稱，如二龍出水、 扯四門、大擺隊、倒拖靴等。
☆搭架子：戲曲常用舞臺手法。指幕後的答話的聲音效果， 常在劇本上標以“內答”、“內應”或“內打更介”等舞臺提示。
☆打背躬：戲曲常用表演手法。指劇情發展中有二人以上同時在場，其中一人在暗自思考或評價對方言行時，用來表達其內心活動的唱、念或表情、身段。打背躬時，通常平舉一手，以衣袖從旁遮住臉部，面向觀衆進行表述，假設同臺其他人物未曾聽見，近似於西文古典戲劇的旁白。
☆抄過場：戲曲舞臺調度程式，俗稱“抄過兒”。在戲劇情節不中斷的情況下，另用兩組戲劇人物各從上下場門分頭出場，自舞臺兩側經臺口交叉疾走，再同時分頭下場，叫做“抄過場”。多用於追趕、包圍或搜尋等場合以渲染緊張的戲劇氣氛。
☆亮相：指劇中人在上、下場或一段舞蹈動作結束時的短暫停頓，通過形體造型，表現人物的精神狀態。亮相有單人雙人或多人的各種形式，不同的人物和劇情以及人物在劇中所處的或主或從、或勝或敗、或褒或貶的地位，又有高矮、正偏、快慢之分。亮相時大多伴以節奏強烈的打擊樂，要求做到靜中有動，氣韻連貫，畫面美觀。
☆起霸：它主要表現古代將士出徵上陣前，整盔束甲的情境。起霸集中了基本功中很多動作和技巧，組合成連續的舞蹈，充分展示武將的威風氣概，烘托渲染戰鬥氣氛。起霸有男霸、女霸、整霸、單人起霸、雙人起霸等多種。起霸在不同劇種中名稱不一，動作組合也不盡相同。
☆趟馬：主要由圓場、轉身、揮鞭、勒馬、打馬、高低亮相等動作組合。女主角有時還增加鷂子翻身、臥魚、掏翎子等動作。視劇情需要，可繁可簡，多用於表現策馬疾行的情節。有單人趟馬、雙人趟馬、多人趟馬等多種形式。表演要求姿勢矯健，動作利索，須有跑圓場的功力，可以表現不同的性格和情景。趟馬在不同的劇中名稱不一，動作組合也不盡相同，各有自己的風格特色。
☆走邊：戲曲中表現身懷絕技的人物輕裝潛行的表演程式。常用於偵察、巡查、夜行、暗襲或直路等特定情境。它的表現形態是一種成套的連續性的舞蹈動作。單人獨行叫“單走邊”，二人同行叫“雙走邊”，也有多人齊舞的集體走邊。走邊時唱曲牌的稱“響邊”，不唱的稱“啞邊”。走邊在不同劇種中名稱不一，動作組合也不盡相同。
☆檔子：武打表演程式。用來表現戰鬥場面和渲染戰鬥氣氛。凡交戰雙方的人數在三人以上，或彼此人數相當，在舞臺上表現對打場面的稱爲檔子。或持兵刃交戰，或徒手格鬥。檔子名稱根據人數而定，如交戰雙方爲三人的，稱“三股檔”;四人的稱“四股檔”，等等，以此類推。人數更多的羣打場面，稱“羣檔子”。
☆對子：戲曲武打程式。二人對打的套子都稱“對子”，包括徒手和各種兵器對打。往往是用兩種不同的武器開打。每一套“對子”各有一定的章法，打法各異。徒手的稱"對拳";雙方持同樣武器的有“對刀”“對槍”等;持不同兵器對打的把子有“單刀槍”“大刀雙刀”“大刀雙劍”等等，都屬把子功。
☆耍下場：屬把子功。表現戰鬥中勝利者的得意情緒。武戲開打後，勝利一方的主將在臺上舞耍手中兵器，以顯示人物的英武豪邁之氣。有耍“槍下場”、“刀下場”、“棍下場”等，耍後下場。
☆擡轎：戲曲表演身段程式。一般爲二人擡或四人擡。坐轎人居中，擡轎人分列前後。起轎時，轎伕兩臂彎曲於雙肩頭，緩緩站起，雙臂晃動，走擡轎步。行坐間， 坐轎、擡轎人動作協調，步法一致。上坡時，前者直立，後者屈腿走矮步，下坡時換作對應動作;表現路段坎坷時，擡者下蹲，以示轎體大輻度地起伏晃動。
☆跑圓場：演員在舞臺上所走的路線呈圓圈形，周而復始，稱爲圓場。圓場的速度多爲由慢到快，因此又稱爲跑圓場，跑圓場的步子要小、要快、要均勻，上身要求紋絲不動。
